Jenny Holzer

Ihr Name muss nicht vorgestellt werden – Holzer befasst sich mit der komplexen Beziehung zwischen dem Verbalen, dem Visuellen und dem Politischen, indem sie monumentale Projektionen ausführt, die an den renommiertesten Orten der Welt ausgestellt werden, einschließlich permanenter Installationen von Los Angeles bis Osaka. Die Künstlerin hat sich an verschiedenen Institutionen weitergebildet. Sie erwarb einen MFA-Abschluss an der Rhode Island School of Design und nahm am Whitney’s Independent Study Program teil (beide 1977). Gleich nach ihrem Abschluss hatte sie eine Einzelausstellung im PS1 in New York (1978). In den folgenden Jahren arbeitete sie sowohl einzeln als auch in Zusammenarbeit mit Peter Nadin an den Installationen „Eating Friends“ und „Living“, zu denen auch das Buch „Eating Through Living“ (1981) erschien. Das Ende der 80er Jahre war wohl eine entscheidende Zeit für ihr persönliches und berufliches Leben: „Ich arbeitete an DIA, als ich schwanger war („Lament 1988-9″), bekam ein kleines Kind für das Guggenheim (1990), und meine Tochter feierte ihren zweiten Geburtstag auf der Biennale von Venedig (1990)“. Danach wurde sie mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet und war die erste Frau, die einen Beitrag für den US-Pavillon auf der Biennale leistete. Kürzlich nahm sie an der Gruppenausstellung „Adventures of the Black Square“ (2015) in der Whitechapel Gallery teil, und heute, parallel zur Biennale, ist ihre Ausstellung „War Paintings“ im Museo Correr in Venedig zu sehen (bis November 2015). Zu ihren letzten Ausstellungen gehören „A More Perfect Union“ in der Galerie Xippas in Genf (2023), eine Einzelausstellung im K21 in Düsseldorf (2023) und „Playscape“ im JTT in New York (2023).